Presentación

Vicálvaro, Campus de Madrid de la URJC 2016

El TALLER DE FOTOGRAFÍA CREATIVA 05: colectivos, proyectos colaborativos tiene la intención de reflexionar sobre dos formas de trabajar con otros.

Primero de la autoría compartida, es decir de proyectos artísticos elaborados por parejas, grupos o colectivos que intentan plasmar sus ideas en una sola fórmula artística, cómo trabajan, llegan a acuerdos, plasman sus inquietudes, qué revierte de esa interacción en los trabajos finales…

En segundo lugar de proyectos que surgen del trabajo con colectivos o grupos sociales concretos, es decir de obras que dialogan directamente con el entorno en el que surgen, procomún, comunidad, artistas-mediadores, procesos abiertos, lógicas de archivo… son algunos de los conceptos que van a surgir durante el taller. Estas son las cuestiones que intentaremos resolver en la edición de este año.

La propuesta del Taller de Fotografía Creativa 05 se presenta como una continuación del proyecto que comenzó durante el curso 2012-13 con la subvención de la Facultad de Ciencias de la Comunicación, sobre la frontera y el paisaje, y que se desarrolló más ampliamente a lo largo de los cursos 2013-14, 2014-15 y 2015-16 con las subvenciones del Vicerrectorado de Extensión Universitaria y de la Facultad de Ciencias de la Comunicación que se dedicaron, respectivamente, a: lo visible y lo invisible en la fotografía; la representación y a la identidad femenina; y la esencia de la imagen fotográfica.

Durante estos años el desarrollo del taller se ha basado en charlas de expertos y dirección de los trabajos en tres jornadas consecutivas que daban como resultado los proyectos que los alumnos finalmente exponían dentro de la Semana de la Ciencia.

El aprendizaje de estos años nos lleva a cambiar la metodología para mejorar posteriores convocatorias. Primero para proveer a los alumnos de más herramientas (teóricas y prácticas) que faciliten la materialización de sus proyectos, y segundo: para abrir las charlas de expertos al público en general y dar así más difusión a la cultura y el conocimiento.

Para ello este año el taller se desarrollará en tres marcos distintos (los alumnos que participen en el taller lo harán en todos ellos):

  1. TALLER: jueves 6 y 20 de octubre de 2016.
  2. JORNADA DE CONFERENCIAS: miércoles 2 de noviembre de 2016 (Semana de la Ciencia).
  3. EXPOSICIÓN: del 2 al 16 de noviembre dentro de la Semana de la Ciencia.

Durante el TALLER los alumnos trabajarán mediante metodologías de aprendizaje colaborativo en las que los asistentes y los coordinadores del taller estudiarán y expondrán herramientas teóricas y prácticas. Los asistentes se distribuirán en grupos de trabajo dirigidos por los expertos asistentes al taller y presentarán marcos teóricos, referentes artísticos, propuestas de trabajo y finalmente proyectos fotográficos relacionados con el tema. En el trabajo llevado a cabo durante esos días los distintos grupos de trabajo estudiarán y expondrán al grupo entero: la evolución del concepto según el contexto histórico-artístico, el camino seguido por algunos autores para construir su propio lenguaje en ese ámbito, entendiendo los aspectos formales y técnicos que construyen la imagen.

Para ello la inscripción en el taller este año se hará por grupos de mínimo 2, máximo 5 personas que trabajarán en equipo desarrollando una propuesta que parta de una necesidad de una comunidad; es decir, trabajarán en equipo y lo harán teniendo como referencia una problemática existente de un colectivo o grupo social sobre la que propondrán una mirada, acción, reflexión… fotográfica.

El proceso creativo propuesto dará como resultado la realización de proyectos fotográficos grupales por parte de los alumnos asistentes sobre la temática que propongan. La idea es expandir los procesos de aprendizaje, que puede ampliar la estructura de conocimiento en dos ámbitos. Internamente, el alumnado desarrolla competencias de cooperación, compartiendo, consultando y remezclando no sólo su propio trabajo si no el del resto de sus compañeros. Si bien no se puede demostrar que esta práctica cree una comunidad de manera inmediata, sirve para sentar las bases de un aprendizaje más colaborativo. Externamente, las prácticas más flexibles suponen una apertura de los muros del aula conectando la reflexión y la teoría con los modos de hacer y construir desarrollados fuera de las universidades (Sánchez Duarte, 2014: 475).

En la JORNADA DE CONFERENCIAS, abiertas al público en general, los asistentes podrán adquirir conocimientos sobre la materia de la mano de teóricos, expertos y profesorado universitario, profesionales de la fotografía, para reflexionar y adoptar una perspectiva crítica sobre la creación artística. La experiencia de ediciones anteriores nos ha hecho pensar sobre la necesidad de dar mayor visibilidad a los/as fotógrafos, artistas, teóricos que cada año han aportado su conocimiento al alumnado del taller. Además los alumnos mostrarán sus proyectos y se expondrán a las preguntas y dudas de los asistentes.

Esta actividad se inscribe dentro de la Semana de la Ciencia y está abierta al público universitario y general.

La EXPOSICIÓN: mostrará los trabajos del alumnado (series fotográficas más texto) y se inaugurará el mismo día de las jornadas, inscribiéndose así mismo dentro de la Semana de la Ciencia.

Bibliografía:

Sánchez Duarte, José Manuel. 2014. “Herramientas digitales para la innovación docente. El uso de storify” en Santos Martínez, C.J. (Coord.) Didáctica actual para la enseñanza superior. pp. 465-479. Editorial ACCI. Madrid (España)

OBJETIVOS

  • Reflexionar sobre el trabajo en equipo, sus procesos, sus herramientas, sus protocolos para la producción de una fórmula artística.
  • Conocer el lenguaje fotográfico, cuál es el papel fundamental que tiene en la comunicación y la cultura.
  • Identificar y explorar las posibilidades del medio para favorecer la producción de discursos personales, coherentes y críticos.
  • Acercar a la universidad tanto a teóricos como a profesionales de la fotografía.
  • Experimentar con nuevas metodologías docentes para la enseñanza teórico-práctica con la fotografía como eje central.
  • Promover el compromiso del alumnado con un proyecto colectivo que comienza con una idea y que se materializa en una serie fotográfica que se da a conocer en una exposición y en una publicación.
  • Generar material fotográfico que pueda resultar de interés para aficionados y estudiosos de la fotografía.
  • Generar reflexiones a partir de las ponencias que puedan materializarse en una publicación para su divulgación.

El taller  se  impartirá  en  el  Campus  de  Madrid  y  está  dirigido  a  aquellos/as  alumnos/as interesados/as  en  la  fotografía.  La  participación  al  taller  está  reservada  a  30  participantes inscritos en grupos previamente (de 2 a 5 personas) que propongan un proyecto para realizar en el mismo.

La asistencia a las conferencias es libre, previa inscripción para controlar el aforo, a todo el alumnado de la URJC y a público interesado en general.

Esta actividad académica se lleva a cabo con la financiación del Vicerrectorado de Extensión Universitaria, la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Rey Juan Carlos y Movol Color, laboratorio de fotografía digital: http://www.movolcolor.com

movol                                                           LOGO

Deja un comentario